W poniedziałek konferencja, w piątek koncert, pomiędzy nimi próba teatralna, a po wszystkim jeszcze nagranie materiału w studiu. Miejskie Centrum Kultury w Gorzowie Wielkopolskim zostało przygotowane tak, żeby nie trzeba było za każdym razem budować techniki niemal od początku.
Za kulisami działa jeden rozbudowany system, który łączy nagłośnienie sali, scenę, studio nagraniowe, interkom, komunikaty w budynku i sterowanie. W zależności od tego, co akurat dzieje się w MCK, zmienia się przede wszystkim konfiguracja.
I właśnie to jest w tej realizacji najciekawsze.
Sala potrafi zmienić się razem z wydarzeniem
Główna sala MCK nie ma jednego stałego układu. Widownię można rozłożyć teleskopowo albo schować i uzyskać płaską przestrzeń.
To daje organizatorom sporą swobodę, ale oznacza też, że nagłośnienie musi dobrze działać w różnych warunkach.
Główny system oparto na zestawach JBL VTX A8. Ciekawsze od samego modelu jest jednak to, że jego ustawienie można stosunkowo szybko zmienić. Grona opuszcza się na elektrycznych wciągarkach, modyfikuje ich konfigurację i ponownie podnosi.
Cała operacja może zająć około 15 minut.
W praktyce sala może więc zmienić swój charakter, a system dźwiękowy dostosowuje się razem z nią – bez wielogodzinnego demontażu.
Koncert? Proszę bardzo. Konferencja bez realizatora? Też
Duża sala koncertowa kojarzy się z realizatorem siedzącym za konsoletą i pilnującym każdego mikrofonu. W MCK nie zawsze jest to jednak potrzebne.
Przy koncertach system pracuje jak pełnoprawna instalacja live: z osobnym nagłośnieniem publiczności, monitorami dla muzyków, systemami dousznymi i konsoletami.
Ale gdy odbywa się prostsza konferencja, część pracy może przejąć automatyka. Użytkownik wybiera potrzebne źródła i steruje podstawowymi funkcjami bez konieczności angażowania pełnej ekipy technicznej.
Ta sama sala jednego dnia może więc obsługiwać zespół muzyczny, a kolejnego spotkanie czy prezentację.
Technika nie kończy się na drzwiach sali
Ciekawostką jest również to, że dźwięk z głównej przestrzeni można przesyłać do innych części budynku.
MCK ma kilkanaście niezależnych stref nagłośnienia obejmujących m.in. garderoby, korytarze i pomieszczenia administracyjne. W zależności od potrzeb może trafić tam muzyka, komunikat, gong albo dźwięk tego, co właśnie dzieje się na scenie.
Podobnie działa komunikacja ekipy technicznej. Realizatorzy i technicy mogą rozmawiać między sobą przez interkom, a poszczególne elementy nie funkcjonują jako osobne wyspy.
Za kulisami spina je wspólna infrastruktura sieciowa oparta m.in. na Dante – technologii pozwalającej przesyłać wiele kanałów audio przez sieć komputerową.
Dla widza jest ona całkowicie niewidoczna. Dla techników oznacza, że sygnał można skierować tam, gdzie akurat jest potrzebny, bez ciągłego przepinania kabli.
A pod sceną… studio w dawnym skarbcu
Jednym z najciekawszych miejsc w całym budynku jest studio nagraniowe.
Powstało w podziemiach, w pomieszczeniach dawnego skarbca. Niewielką przestrzeń podzielono na reżyserkę i osobne pomieszczenie do nagrań, a całość odpowiednio zaadaptowano akustycznie.
Można tam normalnie nagrywać muzyków, korzystając z profesjonalnego toru opartego m.in. na sprzęcie Apogee i Cranborne Audio.
Ale prawdziwa przewaga studia ujawnia się dopiero wtedy, gdy połączymy je z resztą MCK.
Koncert na górze można nagrywać na dole
Studio i sala koncertowa korzystają z tej samej infrastruktury sieciowej. Dzięki temu dźwięk ze sceny może trafić bezpośrednio do studia znajdującego się w podziemiach.
Możliwe jest przesyłanie nawet 128 kanałów audio.
Co to oznacza w praktyce? Koncert odbywa się na głównej sali, a jego wielośladowe nagranie może powstawać jednocześnie w studiu kilka pomieszczeń dalej. Później materiał można tam od razu miksować i obrabiać.
Nawet konsoletę wykorzystywaną przy wydarzeniach można przenieść do studia i kontynuować pracę na tej samej przygotowanej wcześniej sesji.
Granica między „salą koncertową” i „studiem nagraniowym” zaczyna więc trochę znikać.
Jedna techniczna baza, wiele pomysłów
I właśnie dlatego realizacja MCK w Gorzowie jest ciekawsza niż sama lista zainstalowanego sprzętu.
Oczywiście znajdziemy tu rozwiązania JBL, Shure, Austrian Audio, DPA, Apogee, Cranborne Audio, Riedel, BSS, AMX czy Netgear. Tyle że dla użytkownika najważniejszy jest efekt ich połączenia.
Sala może zmienić układ. Koncert można nagrywać w znajdującym się pod nią studiu. Dźwięk można wysyłać do różnych części budynku. Prosta konferencja nie wymaga pełnej obsługi realizatorskiej, a przy dużej produkcji można wykorzystać rozbudowane stanowiska FOH i monitorowe.
Jednego dnia MCK może być salą koncertową, następnego teatrem, później miejscem konferencji, a chwilę później studiem nagraniowym. Technicznie cały czas korzysta jednak z tego samego zaplecza.
Instalację zaprojektował i wykonał zespół ESS Audio.
Jeśli interesuje Was, jak dokładnie zbudowano cały system, jak wygląda routing, jakie urządzenia zastosowano i w jaki sposób połączono poszczególne elementy, pełny techniczny opis realizacji znajduje się na stronie ESS Audio: TUTAJ
